Santiago a Mil 2022, unter seinem Motto #ImaginaCreaFuturo schlägt eine Plakatwand vor, die Klassiker aller Zeiten und herausragende wachsende Produktionen sowohl lokal als auch international abdeckt. Das Festival lädt uns auch ein, sich um die Tische zu versammeln, um diese zu erleben Dringende Diskussionen, der Stand der Dinge in Momenten wie denen, die die Menschheit lebt, und die Kreuze, die in naher Zukunft für den Bau verantwortlich sein werden.

Unter all den Paradigmenwechseln, die wir erlebt haben, und der Entwicklung des Denkens schlägt die Fundación Teatro a Mil eine Themenachse vor, um ihre umfangreiche Plakatwand zu genießen. New Languages ​​ist einer der Orte, die Sie diesen Januar genießen können. viele transmediale Titel, weitläufige Montagen, die über das Theater hinausgehen, und Geschichten, die dazu gedacht sind, noch ein bisschen mehr zu träumen.

10 persönliche und 5 digitale Arbeiten

15 Titel, chilenische und internationale, werden durch den Einsatz unkonventioneller Mittel und Kreuze fokussiert gruppiert.

Bewerbungen um die Stadt zu bereisen, Erotikzirkus, Serien auf YouTube, Werke, in denen der Besucher der Protagonist ist und direkte Anfragen aus dem Theater und dem Visuellen sind einige der Erfahrungen, die für diese Version des Festivals verfügbar sind.

Namen wie Rimini Potrokol, Romeo Castellucci, Nadine Jessen, Guillermo Calderón, Dries Verhoeven, Paulina Urrutia, Héctor Noguera und Natalia Valdebenito Sie zeigen ihre Richtungen und Performances in Werken, die neue Wege der lebendigen Kunst vorschlagen.

Stellen Sie sich neue Wege des Denkens, Kommunizierens und Gestaltens vor. Das Theater und seine verschiedenen Disziplinen übernehmen weiterhin die Verantwortung für die Säulen Ausbildung, Erholung, Reflexion und Bildung. Das Festival Santiago a Mil 2022, das sich auf die Disziplin konzentriert, findet vom 3. bis 23. Januar 2022 wieder statt, eine Zeit, in der mehr als 160 Werke eine neue Version eines der Star-Events des Sommers zum Leben erwecken.

Internationale Titel

Konferenz der Abwesenden o Conferencia del Ausente ist eine Rimini-Protokol-Produktion zwischen deutschen und Schweizer Künstlern: Helgard Haug, Stefan Kaegi und Daniel Wetzel haben eine immersive Erfahrung ins Leben gerufen, die das Publikum in die Position eines Dozenten versetzt, der seine Position zum Klimawandel verteidigen muss. Eine Arbeit, die in Gefangenschaft geboren wurde und für 1 Stunde und 30 Minuten das Spiel mit den Raumempfindungen riskiert, um zu Protagonisten zu werden. Die erste Veranstaltung ist am Donnerstag, 6. Januar, um 19:00 Uhr mit anschließender Diskussion, die am Freitag, 7. 00 Uhr Stunden. Alles in Raum A2 des Gabriela Mistral Kulturzentrums.

Deutschland

Deutschland wiederholt die Vergangenheit mit der Regie und Idee von Anke Retzlaf und der Autorschaft von Matin Soofipour Omam. Die Künstler haben das Werk geschaffen Traummaschine, ein Monolog einer Schauspielerin und dreier Musiker, die uns dank einer Telefonzelle, die in Wirklichkeit eine Traummaschine ist, durch das Unbewusste führen. Mit dem Einsatz von Licht- und Einstellungsmitteln reflektiert der Titel unsere Träume und die möglichen Auswirkungen oder Veränderungen, die bedeuten könnten, wenn sie als neue Verbindungen zwischen Menschen verwendet werden. Die Vorstellungen finden am 13., 15. und 16. Januar um 21:00 Uhr im Raum A1 des GAM statt.

Italien

Aus Italien präsentieren Romeo Castellucci und Rafaello Sanzio Das Dritte Reich, eine Videoinstallation, in der wir sehen, wie der radikalste italienische Meister eine Kunstaktion präsentiert, bei der das Publikum von einem in eine Wortmaschine verwandelten Projektor „bombardiert“ wird. Substantive mit hoher Geschwindigkeit ist die Metapher, die verwendet wird, um die Sprache als ein aufgezwungenes Kommunikationsmodell zu kritisieren. Die Intervention wird vom 11. bis 16. Januar zwischen 10.00 und 18.30 Uhr im Kulturzentrum La Moneda verfügbar sein; und vom 18. bis 23. Januar gleichzeitig. Am 11., 12. und 13. findet jeweils um 12:30, 15:30 und 17:30 Uhr eine Aufführung statt.

Frankreich

Der Linie des Zuschauers als Mittelpunkt der Show folgend, reist die Kompanie Ézéquiel García-Romeu mit La Méridienne aus Frankreich an. Ein Stück, das uns von der Zerbrechlichkeit des menschlichen Denkens im Wandel der Zeit erzählt. Ein Titel, der von der französischen Botschaft und dem Institut Francaise unterstützt wird und die Besucher vom 11. bis 14. Januar um 21:00 Uhr im Amphitheater der Schönen Künste empfängt.

Ein zweiter Titel der französischen Compagnie, der im Amphitheater der Schönen Künste landet, ist L’Scriptographe, die dank des Theaters mit dem Publikum interagiert. Hände, die verschiedene Szenen auf einem Tisch konstruieren, laden den Betrachter ein, sich in Autoren zu verwandeln, die schreiben, was jede Figur in ihnen hervorruft. Der Termin ist vom 11.-14. Januar um 21:00 Uhr

Niederlande

Was wäre, wenn uns die Protagonisten der internationalen Nachrichten in die Augen blicken und wir mit ihnen interagieren könnten? Schuldige Landschaften, von Studio Dries Verhoeven, ist eine ursprünglich aus den Niederlanden stammende Installation, die uns das audiovisuelle bietet, um zu hinterfragen, ob es eine mögliche persönliche Verbindung zwischen dem Betrachter und den Protagonisten der harten Realitäten gibt, die wir jeden Tag kennen. Die Versammlung wird im Raum bildende Kunst des GAM am 11., 12., 13. und 15. Januar von 11.00 bis 19.00 Uhr mit einer Pause von 13.00 bis 14.00 Uhr ermöglicht; Am 14. Januar wird es zwischen 10:00 und 16:00 Uhr mit derselben Pause funktionieren.

Ein internationaler Abschluss, der bei . erhältlich sein wird Teatroamil.tv ist Endogene Tragödievon Romeo Castellucci und Societas Raffaello Sanzio. Eine elf Kapitel umfassende Serie, die wie eine griechische Tragödie erzählt wird, aber die Probleme des 21. Jahrhunderts umfasst. Eine dreijährige Arbeit, in der wir Städte sehen, die jeden Teil dieser vollständigen Ausgabe benennen, die jeden Dienstag im Dezember, Januar und Februar ausgestellt wird. Jede Episode wird nur 24 Stunden auf der Plattform verfügbar sein.

Touren

Eine plattformübergreifende Plattform wird kostenlos auf K to Go (APP) von Nadine Jessen vorgeschlagen. Während der langen Monate der Haft wegen des Coronavirus wurde die edle Angewohnheit des Gehens zur einzigen Aktivität der Stimulation und des Vergnügens. Was lag da näher, als diese Aktion in eine kulturelle Instanz zu verwandeln? Diese Anwendung verwandelt unsere Telefone in ein mobiles Augmented-Reality-Szenario. Die Aktivierung wird vom 3. bis 23. Januar im Gabriela Mistral Kulturzentrum verfügbar sein.

Eine weitere verfügbare Tour ist Die Spaziergänge, ebenfalls von Rimini Protokoll. Noch einmal, der Einsatz von Technologie durch eine Anwendung erweckt eine Erfahrung zum Leben, bei der verschiedene Audiodateien mit unterschiedlichen Anweisungen vorschlagen, die Nachbarschaften auf neue und überraschende Weise zu entdecken und mit ihnen zu interagieren. Eine andere Möglichkeit, die grundlegende und universelle menschliche Geste des Gehens zu verstehen. Erhältlich vom 3. bis 9. Januar in Antofagasta und vom 12. bis 23. Januar in Santiago.

Chilenische Werke

Paulina Urrutia, Héctor Noguera, Francisca Gavilán, Natalia Valdebenito und Pedro Campos werden von Víctor Carrasco inszeniert Wilde Köpfe; Mit Beifall begrüßte Versammlung, die vom 10. bis 12. Januar um 20:30 Uhr mit Aufführungen in der Aula Magna des Erweiterungszentrums des Nationalinstituts zurückkehrt. Diese fünf Charaktere tauchen in Tagträume ein, die uns an parallele, übertriebene und völlig mögliche Welten denken lassen, und treffen sich, um über die Fantasien zu sprechen, die sie dank ihres als exzessives Tagträumen bekannten Zustands aufbauen.

Eine Zusammenarbeit zwischen Chile und England entzündet Gesamtes und unmittelbares Kollektiv einer bevorstehenden irdischen Erlösung, von Tim Crouch unter der Leitung von Jesús Urqueta. Eine der letzten Arbeiten des Briten lädt das Performance-Format mit einer Vereinigung der Anwesenden auf, die in einer Art gemeinsamen Rituals in einem Bildband blättern müssen. Eine Begegnung zwischen Schauspieler und Publikum, die die Theaterausübung auf das Reinste reduziert. Die Termine sind für den 6. Januar um 21:00 Uhr und am 8. und 9. des Monats im Büro um 18:00 und 21:00 Uhr festgelegt. Alles im Raum N1 des GAM.

In Guillermo Calderons Theaterstück Aldea wird ein Tanzstudent nach einem Outdoor-Kurs ermordet. Dies löst die Untersuchung dieser Tatsache in einem Melodram zeitgenössischer Ängste aus. Aldea wird vom 17. bis 23. Januar präsentiert und schlägt den Einsatz neuer Medien wie die Plattform zum Genießen und Nachdenken vor.

Mehr Theater

Erotikzirkus von Camila Cepeda und Pablo Garrido ist das, was es präsentiert Exotische Armonia, eine spektakuläre Zirkus-Dinnershow voller Manöver in der Luft und am Boden. Begegnung Dorf Es ist der Schauplatz für Nächte voller Farbe, Bewegung und Sinnlichkeit, inspiriert von den Traditionen des Kabaretts und der Burleske. Ihre Termine liegen zwischen dem 12. und 16. Januar und dem 19. und 23. Januar desselben Monats.

Unter dem Titel Wo ist das Theater in dieser dystopischen Gegenwart?, werden drei dramatische Texte, die aus einer Untersuchung der Kompanie La Otra Zapatilla hervorgegangen sind, kostenlos auf YouTube zugestellt. Die Shows, die während des gesamten Festivals präsent sind, zeigen das digitale Theater von Patricia Cabrera in My Tragic Neighbours; Jenifer Salas verantwortlich für O vielleicht Leben und Alles brennt von Carolina Henriquez.